Los Experimentos

Por Claudia A. Arteaga Yi es el nombre adoptado por un colectivo de cineastas zapotecos, afrochilangos y mixtecos de la comunidad de Gualetao de Juárez, ubicada en territorio del pueblo Zapoteco, en el estado de Oaxaca. Bucan tu rhachhidu. Deja lo que te espanta es la última entrega de este colectivo, el cual cuenta con nueve títulos en su catálogo, entre obras individuales y colectivas, videoclips, experimentales, largos y cortos de diversas temáticas vinculadas a la vida comunitaria de estos pueblos y de otros en resistencia al sur de México. Bucan tu rhachhidu se estrenó en el FICUNAM en junio del año pasado. Fue también seleccionado para participar en el Festival Internacional de Cine de Morelia, en una muestra organizada por el Seminario Flaherty en Nueva York y en la octava edición del FicWallmapu, en territorio mapuche. Este año, el colectivo está dedicado a un recorrido con motivo del #8M24, día internacional de la mujer, el cual está llevando Bucan y sus otras obras a diver...

  Por Claudia A. Arteaga  Como es una tendencia de películas experimentales, lo primero que llama la atención de El polvo ya no nubla nuestros ojos  (Perú, 2022) es la materialidad. La textura orgánica y de aspecto surreal del Super 8 funciona para comunicar que lo referido en esta realización del Colectivo Silencio ‒conformado por 12 artivistas peruanos‒ atraviesa tiempos, planteando una conexión entre el pasado y el presente como clave para entender el Perú. Esta comprensión sin velo, desprovista del polvo que nubla la mirada, es la promesa que sostiene su engranaje.  Éste, como decíamos, toma la forma de una narrativa que junta tiempos, y con ellos, demandas de justicia y reparación formuladas en un pasado lejano y reciente por activistas, periodistas y escritores, hombres, mujeres y de la diversidad sexual. Estos reclamos responden a una variedad de luchas: por la tierra, por la preservación de los bosques, contra la discriminación, por comunicar una verdad en me...

Por Claudia Arteaga  Yana-Wara es el tercer largometraje de Óscar y Tito Catacora. Como ya es característico de su cine, los Catacora nos sitúan en un universo forjado en aymara y ubicado en el sur andino peruano. Esta región ha sido escenario de muchas películas peruanas en los últimos años, entre las cuales, sin duda, resaltan las realizadas por estos cineastas de la región Puno, sobrino y tío, quienes continúan dándonos nuevas entregas después del fallecimiento del primero en 2021. Óscar fallece justamente durante el rodaje de Yana-Wara , tras lo cual Tito toma la dirección para finalizarla. La película se estrenó este año en el Festival Internacional de Cine de Lima, en donde ganó una mención honrosa a mejor película peruana.  Luego del éxito de Pakucha , uno de los documentales peruanos más destacados de los últimos años, los Catacora regresan a la ficción, con una propuesta que continúa el corte autoral de los anteriores títulos, pero que adopta también rasgos de cine d...

  Por Claudia A. Arteaga El 68 peruano En 1968 surge una dictadura militar de izquierda, nada menos, que marcó profundamente al Perú. En los años 50 y 60, las luchas campesinas, sindicalistas, guerrilleras se articularon progresivamente en torno a la explotación y desigualdad vivida desde los inicios republicanos en el sur andino agrario y originario. La crisis política derivada de estas demandas de cambio hizo plausible lo antes impensable: formular un nuevo (¿verdadero?) pacto social.  El surgimiento del “Gobierno Revolucionario de las Fuerzas Armadas” (GRFA), iniciado con un golpe de estado dirigido por el general Velasco Alvarado, significó la confrontación de esta crisis y, más radicalmente, la promesa de desmantelar las estructuras de poder oligárquicas que la habían generado. Con la nacionalización de recursos, una reforma agraria y educativa, este régimen se propuso realizar cambios profundos que condujeran hacia un nuevo Perú. Para darle continuidad a sus reformas y p...

Por Claudia Arteaga Olórtegui Una tendencia en el cine latinoamericano reciente la constituyen películas protagonizadas por personas racializadas de la diversidad sexual. En esta tendencia, sus vidas, sueños y deseos se abordan desde perspectivas celebratorias, fecundadas a través de estéticas cada vez más contundentes, disruptivas, libertarias. En líneas generales, están son las propuestas de dos cortos experimentales que, además, tienen en común la inclusión de dimensiones lingüísticas, estéticas, rituales y, en el caso del segundo corto, personas de naciones originarias.  Flores del otro patio es dirigido por el cineasta colombiano, Jorge Cadena. Es una co-producción suizo-colombiana y ha ganado premios en numerosas competencias de festivales como el Filmfest Dresden (Alemania), el Experimental Film & Video Festival de Zurich, entre otros. Trata sobre un colectivo queer del norte colombiano que lucha contra una minera, la cual busca alterar el curso del río Ranchería en ter...

Por Claudia Arteaga  Una cámara se desliza lentamente hacia la izquierda, empezando un recorrido en forma de galería de imágenes. El mundo que nos muestra es clásico, en blanco y negro. Aparece en intervalos de oscuridad dependiendo de la lámpara de kerosene que sostiene el padre, la que va alumbrando el interior de una casa en el campo andino. Ahí él cuida de sus dos hijos pequeños en medio de la precariedad y el aislamiento. Esta composición impresionista pertenece a una de las escenas iniciales de Diógenes , de Leonardo Barbuy La Torre. Ésta, su ópera prima, fue estrenada en la última edición del Festival de Cine de Málaga, en donde ganó en la sección Zonacine como mejor película iberoamericana y el premio a Biznaga de Plata a la mejor dirección.  Diógenes nos cuenta la historia de un padre –del mismo nombre—que es un artesano que vive con sus hijos, Santiago y Sabina. Para vivir, Diógenes comercializa las pinturas que realiza sobre madera que son conocidas como “tablas”. P...