Entradas

Conversación con Fernanda Tovar

Imagen
  Por Pablo Gamba  Chicas tristes (México-España-Francia, 2026) ganó el Oso de Cristal a la mejor película y el Gran Premio del Jurado en la sección Generation 14plus del Festival de Berlín. Es un film del Colectivo Colmena y la ópera prima en la dirección de largometraje de Fernanda Tovar, realizadora con el mismo grupo de Quiero estrellarme en seco contra el parabrisas de tu amor (México, 2018), que se estrenó en el Festival de Tribeca. También ha dirigido otros cortos y series de televisión.  No todos los festivales grandes tienen secciones de cine para niños, niñas y adolescentes como la Berlinale, y, cuando es el caso, se consideran secundarias respecto a la competencia principal. Este sentido común que se impone en la consideración de los filmes que forman los espectadores del futuro es otro síntoma del mundo al revés en que vivimos. Nos preguntamos después por qué el cine artísticamente más valioso tiene tan poco público.  Es una subvaloración que suele exte...

El agua disuelve su imagen, el paisaje desaparece

Imagen
  Por Pablo Gamba  El agua disuelve su imagen, el paisaje desaparece (Argentina, 2025) ganó el Premio del Jurado en la competencia de piezas de metraje encontrado del Dresdner Schmalfilmtage. El festival de Dresde, Alemania, se especializa en los formatos fílmicos de paso reducido ‒9,5 mm, 16 mm y los varios tipos de 8 mm.  Delfina Carlota Vázquez, la realizadora, hizo este corto como parte de los trabajos con piezas de archivo que el Museo del Cine de Buenos Aires ha venido estimulando. En este caso se basó en fragmentos escaneados de un documental oficial argentino de 1945 sobre el Parque Nacional Iguazú, Relato de un río . Entiendo que se trata de un film que se rodó en 16 mm en color y que se ha deteriorado como consecuencia de un proceso de descomposición llamado hidrólisis, pero que se conoce más como “síndrome del vinagre” porque produce ácido acético. Está relacionado con la humedad, con cómo el agua afecta la materia fílmica. El soporte se vuelve frágil hasta el...

O agente secreto

Imagen
  Por Pablo Gamba  O agente secreto (Brasil-Francia y otros países, 2025) tuvo cuatro nominaciones al Oscar, en las categorías de mejor película internacional y mejor película; mejor actor principal, Wagner Moura, y mejor casting. Se estrenó en competencia por la Palma de Oro en Cannes, que galardonó la interpretación de Moura y la dirección de Kleber Mendonça Filho. Ganó allí también el premio de la crítica (Fipresci).  La característica más resaltante de O agente secreto es el tratamiento irreverente del tema de la memoria de las dictaduras latinoamericanas. Se distancia del dramatismo didáctico de Ainda estou aquí (Brasil-Francia, 2024), de Walter Salles, ganadora del Oscar a la mejor película internacional el año pasado, y que se proponía llevar al público a sentir lo que es vivir bajo un régimen como el que se instauró en Brasil de 1964 a 1985, así como también de la remota La historia oficial (Argentina, 1985), de Luis Puenzo, premiada también por la Academia de...

Nuestra tierra

Imagen
  Por Pablo Gamba  La más reciente película y primer largometraje documental de la más importante figura del cine contemporáneo latinoamericano, Lucrecia Martel, Nuestra tierra (Argentina-México y otros países, 2025), está en CPH:DOX, el festival de documentales de Copenhague, en las secciones Artistas y Autores, y Aquí y Ahora. Se estrenó fuera de competencia en la selección oficial del Festival de Venecia y la premiaron como mejor película en el de Londres.  Vuelve el cine argentino reciente en Nuestra tierra a los tribunales, como lo hizo notablemente en Belén (Argentina, 2025), de Dolores Fonzi, sobre la que escribimos en Los Experimentos . La línea narrativa se construye siguiendo el juicio de primera instancia, en 2018, en el que el empresario minero Darío Amín y dos policías retirados que lo acompañaban, en calidad de matones, fueron declarados culpables del homicidio de Javier Chocobar, una persona mayor indígena de la comunidad de Chuschagasta, en la provincia...

Hangar Rojo

Imagen
  Por Pablo Gamba  En la nueva sección Perspectives de óperas primas del Festival de Berlín se estrenó Hangar Rojo (Chile-Argentina-Italia, 2026). Es el primer largometraje de ficción del director, Juan Pablo Sallato, que había codirigido antes un documental, Ojos rojos (2010), y ha dirigido varias miniseries de televisión.  En Hangar Rojo el cine chileno vuelve al golpe militar que derrocó al gobierno democrático de Salvador Allende y la Unidad Popular el 11 de septiembre de 1973, y estableció la dictadura de Augusto Pinochet. Es un tema que tempranamente trataron el largometraje de ficción Llueve sobre santiago (Francia, 1975), de Helvio Soto, hecho en el exilio con el estilo característico del cine político espectacular de los setenta, y sobre todo en la segunda parte de la monumental La batalla de Chile (Chile-Cuba, 1976), de Patricio Guzmán, que sigue siendo uno de los mejores documentales de análisis político en la historia del cine.  Otra película que se ...

A fabulosa máquina do tempo

Imagen
Por Pablo Gamba  La película de apertura de la sección Generation Kplus del Festival de Berlín, dedicada a filmes para niños y niñas de 10 años de edad en adelante, fue A fabulosa máquina do tempo (Brasil, 2026). La directora, Eliza Capai, ganó el premio a la mejor película nacional en el festival de documentales brasileño É Tudo Verdade ‒uno de los más importantes de América Latina‒ por Incompatível com a vida (Brasil, 2023), y fue galardonada por Amnistía Internacional en Generation 14plus de la Berlinale, para mayores de 14 años, por su largometraje más conocido, Espero tua (re)volta (Brasil, 2019).  A fabulosa máquina do tempo se presenta como un documental sobre el impacto del programa Bolsa Familia del gobierno brasileño en la localidad de Guaribas, en el estado de Piauí, en el Nordeste de Brasil. Era uno de los lugares más pobres del país, en el que por esta razón comenzaron a ponerse en práctica las políticas sociales del primer gobierno de Lula da Silva.  En ...

Narciso

Imagen
  Por Pablo Gamba  Narciso (Paraguay y otros países, 2026) ganó el premio de la crítica internacional de la Fipresci en la sección Panorama del Festival de Berlín. Allí se estrenó este segundo largometraje de Marcelo Martinessi, que con el primero, Las herederas (Paraguay y otros países, 2018), ganó en la competencia por el Oso de Oro el Premio Alfred Bauer, que se confería a las películas que abrían nuevos caminos en el cine, y el galardón de la crítica. Su ópera prima fue también premiada en Berlín por la actuación de Ana Brun.  En Narciso encontramos una continuidad de la agenda progresista de Las herederas por lo que se refiere a las disidencias sexuales, aquí de hombres homosexuales mientras que en la primera era una pareja de mujeres maduras. También de la aspiración a hacer un cine de características industriales, en este caso una película de época, ambientada en los comienzos de la dictadura de Alfredo Stroessner (1954-1989), la más larga de América Latina. La...