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Nuestro cuerpo es una estrella que se expande

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  Por Pablo Gamba  Nuestro cuerpo es una estrella que se expande (México, 2026), recibió una mención honorífica del Premio Maguey en el Festival de Guadalajara, donde compitió paralelamente a su participación en Punto de Vista, en España. Es el segundo largometraje de Tania Hernández Velasco, codirigido por su hermano, el artista Semillites Hernández Velasco, y se estrenó en el IDFA, en Ámsterdam.  Escribimos en Los Experimentos sobre la película anterior de la cineasta, Eclipsis (México, 2022). En ella recurre a la ciencia ficción, el falso documental y a la danza, entre otros dispositivos. Trata así un tema que se inscribe en las inquietudes ecológicas y sobre la identidad del cine contemporáneo, en un film que se transforma como las mariposas del título.  Nuestro cuerpo es una estrella que se expande se enfoca en la cuestión de la identidad y es similarmente mutante. Parte de las experiencias de la directora con el racismo, y la transición de género del herman...

Isabel

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  Por Daniel Bula  En la sección Pasiones de la edición 27 del BAFICI, como premiere americana, se proyectó Isabel (Brasil-Francia,2026) del director Gabe Klinger, luego de su estreno mundial, en febrero, en la sección Panorama del 76º Festival Internacional de Cine de Berlín (Berlinale).  Filmado en 16 mm, el segundo largometraje de ficción de Klinger abre con planos detalle fijos de botellas de vino, para luego pasar a otros de pies pisando uvas, todo en formato 4:3, aludiendo a grabaciones caseras familiares como en Super 8 y reafirmando la forma artesanal en la producción vinícola. Esta secuencia nos adentra en el mundo de Isabel, una sommelier de vinos naturales, mientras comparte momentos de cata y escucha de vinilos junto a su pareja, Fred, un DJ de origen francés con quien convive.  Ya en formato panorámico, y a través de los 85 minutos del film, acompañaremos a Isabel quien ronda los 50 años, en una búsqueda de algo nuevo para sí misma. El personaje, inter...

El tren fluvial y Cin3fili4

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  Por Pablo Gamba  En la competencia internacional del BAFICI estuvo El tren fluvial (Argentina, 2026), primer largometraje de Lorenzo Ferro y Lucas Vignale. Antes habían dirigido juntos el corto La pasión (Argentina, 2024), que fue parte del 24.° festival de cine independiente de Buenos Aires. El largometraje se estrenó en Perspectives, en la Berlinale, y después fue a New Directors/New Films.  A Ferro se lo conoce principalmente como actor, premiado en La Habana por El Ángel (Argentina-España, 2018), de Luis Ortega, e intérprete también del papel protagónico de Simón de la montaña (Argentina-Chile-Uruguay, 2024), de Federico Luis. Vignale ha hecho carrera como director de videoclips de artistas como Bizarrap, Nicki Nicole o Duki, entre otros.  Hay un homenaje en El tren fluvial a Leonardo Favio, uno de los directores de cine argentinos más importantes de la historia. Se incluyen fragmentos de Soñar, soñar (Argentina, 1976) y Diego Puente, que hace el personaj...

Nosso segredo

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  Por Pablo Gamba  En la competencia internacional del BAFICI estuvo Nosso segredo (Brasil-Portugal, 2026). Es el primer largometraje de Grace Passô y se estrenó en la sección Perspectives de la Berlinale. Como directora hizo antes el corto República (Brasil, 2020) y codirigió el mediometraje Vaga carne (Brasil, 2019) con Ricardo Alves Jr, que es el productor de Nosso segredo .  A Passô se la conoce principalmente como dramaturga, directora y actriz de teatro, y por papeles en el cine como el de Praça Paris (Brasil-Argentina-Portugal, 2017), de Lúcia Murat, y Temporada (Brasil, 2018) y O dia que te conheci (Brasil, 2023), de André Novais de Oliveira. Se ha convertido, sobre todo, en una figura de referencia de la rebelde afrobrasileña y de la ciudad de Belo Horizonte como cofundadora del grupo teatral Espanca! (golpea).  Amores surdos ( Amores sordos , 2006) es la fuente en su dramaturgia de lo que es Nosso segredo como película, aunque Passô subrayó en el Q...

Puntos de fuga y Manual para invocar fantasmas

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  Por Pablo Gamba  En la competencia nacional del Festival de Cartagena estuvo Puntos de fuga (Colombia-Canadá, 2025), que se estrenó en el Festival del Nuevo cine de Montreal. Es el quinto largometraje de Lina Rodríguez, que compitió por el Leopardo de Oro en Locarno con Mañana a esta hora (Colombia-Canadá, 2016) y fue parte de la Berlinale con Mis dos voces (Colombia-Canadá, 2022).  Puntos de fuga es una película que se ubica en el territorio autobiográfico ampliamente transitado por el cine contemporáneo, lo que incluye el recurso del archivo familiar. Pero en ese contexto se presenta como una obra singular por su modo de entender la identidad como diálogo y polifonía. Es algo que tiene aquí un alcance que comprende los personajes de la madre y la hija, el territorio y la naturaleza, y le da al argumento la profundidad a la que refiere el título. El plano inicial es una pista, con su impresión de volumen del espacio, conjugada con una superposición de imágenes que ...

Barrio Triste

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  Por Pablo Gamba  Barrio Triste (Colombia-Estados Unidos, 2025) es parte de la sección de óperas primas del BAFICI. Es una película dirigida por Stillz, director creativo y fotógrafo colombiano-estadounidense radicado en los Estados Unidos al que se conoce principalmente como realizador de videoclips de Bad Bunny, entre otros artistas. El productor es Harmony Korine, una de las figuras importantes y controversiales del cine independiente norteamericano de los años noventa.  Hay características de Barrio Triste que hacen de ella un homenaje evidente, para el que conozca el cine colombiano, al gran cineasta de la marginalidad de Medellín, Víctor Gaviria. En particular refieren a Rodrigo D: No futuro (Colombia, 1990) por la filmación en un barrio periférico ubicado en un cerro, sus delincuentes juveniles punks protagonistas, y escenas como la de un baterista y un guitarrista tocando furiosamente en el techo de una casa.  La historia está situada en esa época, en la...

Lo que dura la noche y CineFaketografo Lumière

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  Por Pablo Gamba  Lo que dura la noche (México-España, 2026) se estrenó en la competencia de vanguardia y género del BAFICI. Es el cuarto corto de Rodrigo Alonso Kahlo. Entre los otros figura Toda la noche vi crecer el fuego (México, 2023), que se presentó por primera vez en el Festival de Morelia, en México, y estuvo en la Midbo, en Colombia.  Los temas contemporáneos de la identidad y las migraciones; la historia y el archivo familiar, y la combinación de lo real con la fábula se identifican en Lo que dura la noche . También se inscribe esta película en la tradición de relaciones entre México y España del cine mexicano, en la que encontramos figuras como Luis Buñuel, Luis Alcoriza o José Miguel García Ascot, entre otros. La familia proviene de Asturias, región de la que se calcula que la mitad de la población se marchó entre finales del siglo XIX y comienzos del XX.  La imaginación que transfigura aquí la historia migratoria es de inspiración literaria. Pero ent...