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Última vez hace mucho tiempo

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  Por Pablo Gamba  Última vez hace mucho tiempo (Venezuela, 2026) se estrenó en la sección de cortos y mediometrajes del Festival de Rotterdam. Es una tesis de la Escuela Nacional de Cine venezolana y la tercera película de esta extensión de Santiago Martín, realizador también de La eternidad oculta de Benjamín Martín Baute (Venezuela, 2021) y Mixtape del exilio (Venezuela, 2023).  Martín trabaja en este film el tema de la migración desde el otro lado, el de los que se quedan en el país sintiendo la ausencia de los que se fueron. Entre los realizadores que lo han tratado en películas recientes está Samuel Suffren, en la trilogía que integran Agwe (Haití, 2021) y dos cortos sobre los que hemos escrito en Los Experimentos , Des rêves en bateaux papiers (Haití, 2024) y Coeur bleu (Haití-Francia, 2025), que estrenaron respectivamente en el Festival de Sundance y en la Quincena de los Cineastas de Cannes. El más reciente ganó hace poco la competencia internacional del Fe...

Te seguimos buscando

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  Por Pablo Gamba  Te seguimos buscando (Estados Unidos-Venezuela, 2025) es el sexto corto de un cineasta de la diáspora venezolana que sigue siendo menos conocido de lo que merece, Diego Andrés Murillo. Se estrenó en el Festival de Cortometrajes de Beijing, donde también han estado sus otras dos piezas más destacadas, Tal vez el infierno sea blanco (Estados Unidos-Venezuela, 2022) y Malestar transatlántico (Venezuela-Suiza, 2023), que tuvo su estreno en Locarno.  Una razón por la que puede llamar la atención Te seguimos buscando es que pareciera haber sido hecha a propósito de la situación actual en Venezuela. Es como si fuera una respuesta a la intervención estadounidense que bombardeó y secuestró ‒“extrajo” es la palabra oficial‒ a Nicolás Maduro, quien se reeligió como presidente sin la publicación de los resultados detallados de las elecciones de 2024. El recuento de votos, hecho por la oposición con escrutinios oficiales de las máquinas de votación, validables e...

Yellow Cake

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Por Pablo Gamba  Yellow Cake (Brasil, 2026) fue la única competidora de Latinoamérica este año por el premio Tigre de Rotterdam. Allí tuvo su estreno el segundo largometraje como director de Tiago Melo, galardonado en la sección Bright Future del mismo festival por su lejana ópera prima, Azogue Nazaré (Brasil, 2018). Otro dato importante es que fue uno de los productores de Bacurau (Brasil-Francia, 2019), de Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles.  Bacurau es una de las referencias claves de Yellow Cake , así como el cine de género de bajo presupuesto y subtexto político de John Carpenter, y Alfred Hitchcock. Tiago Melo vuelve aquí al Nordeste brasileño, a la mítica caatinga del sertão , donde igualmente se desarrolla Bacurau . De este modo el cineasta regresa también al paisaje desértico de las primeras obras capitales del cinema novo brasileño de los sesenta. Pero lo hace con un giro contemporáneo, en el que sobre la lucha de clases cobra relieve el hibridismo cultur...

Trivakra y Statues Also Die?

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  Por Pablo Gamba  Trivakra (Brasil, 2025) y Statues Also Die? (Brasil-Portugal-Hungría, 2026) fueron parte de la sección de cortos y mediometrajes del Festival de Rotterdam, en estreno la última. La primera es la ópera prima de la artista trans Sofia Angst y se presentó por primera vez en un festival estudiantil en Brasil. Thais Fernandes, la directora de Statues Also Die? , tiene dos largometrajes en su filmografía, el segundo en codirección, e hizo este corto en el máster Erasmus Mundus Doc Nomads de tres universidades de Europa.  El título de Trivakra viene del Bhagavata Purana del hinduismo. Es el nombre de un personaje con tres anomalías, en el cuello, la cintura y las rodillas. Se trata de una figura mitológica a la que Sofia Angst recurre para tratar el motivo de la confrontación de la persona trans con el cuerpo cuya identidad de género asignada al nacer rechaza que hemos visto en otra pieza comentada en Los Experimentos , Archivos lumínicos y otras sensibili...

Interior apartamento día

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  Por Pablo Gamba  En el Festival de Rotterdam, en la sección Harbour, se exhibió la película dominicana Interior apartamento día (2025). Es el quinto largo de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, siete años después del cuarto, La fiera y la fiesta (Holy Beasts, República Dominicana-México-Argentina, 2019).  Hay un giro en Interior apartamento día respecto a la participación de figuras de culto en las películas anteriores de la pareja. Geraldine Chaplin, hija de Charles Chaplin, que ha sido actriz en español de filmes de Carlos Saura como Ana y los lobos (1973), Mamá cumple cien años (1979) o Cría cuervos (1976), interpretó el papel principal de Dólares de arena (República Dominicana-México-Argentina, 2014) y trabajó en La fiera y la fiesta .  Del elenco de esa otra película también fue parte Udo Kier, actor de directores que van desde Paul Morrissey y Rainer Werner Fassbinder hasta Gus van Sant y Lars von Trier, y que es una figura de culto del cine de terr...

Trizas y Soñar una serpiente

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  Por Pablo Gamba  En la sección de cortos y mediometrajes del Festival de Rotterdam se estrenó Trizas (Bolivia, 2026) y se exhibió también Soñar una serpiente (Colombia, 2025). Luciana Decker Orozco, la directora del primero, presentó por primera vez el año pasado en el festival Puro andar (Bolivia, 2025), y es realizadora, además, de Lo que los humanos ven como sangre los jaguares ven como chicha (Bolivia, 2023), que estuvo en los festivales de Locarno y Mar del Plata, y Spoils (Estados Unidos-Bolivia, 2023), sobre las que escribimos en Los Experimentos . Soñar una serpiente se estrenó en Cartagena y es la ópera prima de las artistas y cineastas colombianas Liliana Correa y María Carolina Ardila.  Trizas podría verse como una continuación de Spoils. Ambas son películas de una cineasta viajera que problematiza el hallazgo de objetos arqueológicos y obras de arte que han “viajado” de su natal Bolivia, y de otros países de América Latina y el Sur, a museos y colecci...

A paixão segundo G. H. B.

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  Por Pablo Gamba  Dos películas codirigidas por Gustavo Vinagre se estrenan en Harbour, la sección vitrina de Rotterdam, que se define como un “refugio seguro” para el cine contemporáneo que apoya el festival. Una es el documental A paixão segundo G. H. B. (Brasil, 2026), en colaboración con Vinicius Couto, que comento aquí. La otra es la comedia de terror Privadas de suas vidas (Brasil, 2026), que hizo junto con el realizador underground Gurcius Gewdner.  Diría que A paixão segundo G. H. B. trata de instalarse en un lugar que no existe en el mapa cinematográfico, y ese es su valor principal. Es una película que cita al porno gay con espíritu de crítica social, lo que refiere a Nova Dubai (Brasil, 2014), en la que las relaciones sexuales en lugares públicos es la respuesta irreverente a la clase media que impulsa el “desarrollo inmobiliario” en São José dos Campos, estado de São Paulo. Pero, por otro lado, la película que estrena en Rotterdam se presenta como una pie...