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Lo demás es ruido

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Por Pablo Gamba  Lo demás es ruido (México-Alemania-Canadá, 2026) se estrenó en el Forum del Festival de Berlín, dedicada a películas que piensan en cine. Es un largometraje en el que Nicolás Pereda vuelve a filmar en el interior de un departamento, como en Minotauro (México-Canadá, 2015).  Este minimalismo es una de las características del cine del realizador mexicano, aunque no siempre tan radicalizado como aquí. Pero lo más reiterado es su trabajo con actores del grupo de teatro Lagartijas Tiradas al Sol ‒Lázaro Gabino Rodríguez, Luisa Pardo y Francisco Barreiro‒ y la actriz Teresita Sánchez, que lo vienen acompañando desde su primer largometraje, en 2007, a los que se ha sumado Rosa Estela Juárez, que comenzó a colaborar con el cineasta desde su película anterior, Cobre (México-Canadá, 2025).  Nicolás Pereda es también uno de los directores del cine contemporáneo latinoamericano que ha venido explorando las relaciones entre cine y teatro, y los problemas en torno a ...

Piedras preciosas

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  Por Pablo Gamba  Piedras preciosas (Colombia-Portugal, 2026) se estrenó en el Forum del Festival de Berlín. Es el primer largometraje de Simón Vélez, a quien se lo conocía como director de cortos como Los mayores ríos se deslizan bajo tierra (Colombia, 2022), premiado en la competencia latinoamericana del Festival de Valdivia, o La máxima longitud de un puente (Colombia-Argentina, 2018), que recibió una mención especial del Leopardo del Mañana en Locarno.  Vélez se ubica con esta película entre los cineastas que rompen con los lugares comunes de la violencia del narcotráfico en el cine colombiano y las historias sobre Colombia, en general. Son los tópicos que se han establecido con celebridad en el marco del “realismo sucio” del cine de la marginalidad, en películas como Rodrigo D: no futuro (Colombia, 1990), de Víctor Gaviria; La virgen de los sicarios (Colombia, 2000), de Barbet Schroeder, sobre la novela de Fernando Vallejo, o Matar a Jesús (Colombia, 2017), de...

Bosque arriba en la montaña

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  Por Pablo Gamba  En el Forum del Festival de Berlín se estrenó Bosque arriba en la montaña (Argentina, 2026). Es el segundo largometraje de Sofía Bordenave, abogada de derechos humanos y directora de Estrella roja (Argentina, 2021), que se estrenó en el Festival de Mar del Plata y estuvo después en Jeonju, en Corea del Sur.  Podría decirse que Bosque arriba en la montaña es un documental sobre el juicio a los asesinos de Rafael Nahuel, de 22 años de edad. Lo mataron en un operativo de un grupo de acciones especiales de la Prefectura Naval Argentina que fue parte de las acciones para el desalojo de una comunidad mapuche que había ocupado tierras que reivindicaba como propias desde tiempos ancestrales en el Parque Nacional Nahuel Huapi, en la provincia de Río Negro, cerca de la ciudad turística de Bariloche. Juan Obregón, Sergio García, Sergio Cavia, Carlos Sosa y Francisco Javier Pintos fueron declarados culpables de su muerte, con penas de hasta cinco años de prisión...

Conversación con Anita Leandro

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Por Pablo Gamba  Anistia 79 (Brasil, 2026), de Anita Leandro, ganó la competencia Olhos Livres y el premio del público en la Mostra de Tiradentes, donde se estrenó. Es el festival de referencia en Brasil por lo tocante a las películas innovadoras.  Leandro regresa en Anistia 79 al tema de la dictadura militar que hubo en su país de 1964 a 1985 y que trató antes en Retratos de identificaçao (Brasil, 2014). Volvió a cobrar relevancia en el Brasil democrático con la elección de Jair Bolsonaro como jefe de Estado y el intento de golpe para impedir el regreso a la presidencia de Lula da Silva, ganador de las elecciones de 2022. La extrema derecha reivindica abiertamente hoy la dictadura en ese país.  La cineasta, además, trabaja con el mismo dispositivo de Retratos de identificaçao : la confrontación de los personajes con el material de archivo como un disparador de la palabra. Esto la ubica entre los cineastas que rechazan las entrevistas tradicionales, como el brasileño E...

Un cabo suelto

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Por Daniel Bula El fenómeno astronómico conocido como Mercurio retrógrado refiere al aparente movimiento en dirección opuesta del planeta menor del sistema solar. Desde una perspectiva astrológica, este desplazamiento se interpreta como capaz de afectar a las personas y de hacer que las cosas no salgan como esperaban. Este acontecimiento se anuncia desde la primera escena de Un cabo suelto (Uruguay-Argentina-España, 2025), alertando que una posible interrupción o algo que no cierra podría ocurrir.  Un plano de un recorrido nocturno por calles vacías de un pueblo, filmado desde el interior de un auto con dos policías, abre la película de Daniel Hendler, que recibió una mención especial en la sección Horizontes del Festival de San Sebastián. El vehículo embiste un cuerpo. Todo parece anunciar el inicio de un thriller o un policial. Santiago Pallares, interpretado por Sergio Prina, actor argentino de la provincia de Tucumán, es un cabo de policía de ese país que se encuentra fugitivo...

O Rio de Janeiro continua lindo

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  Por Pablo Gamba  En la competencia Labo del Festival de Cortos de Clermont-Ferrand estuvo O Rio de Janeiro continua lindo (Brasil-Bélgica-Suiza), de Felipe Casanova. Es la película que ganó en Suiza el año pasado la competencia de cortos y mediometrajes del Festival de Locarno en el renglón de filmes nacionales.  Casanova es uno de los muchos cineastas que hoy declaran doble nacionalidad. Nació en Suiza, y es suizo, pero pasó su infancia en Brasil. Volvió a ese país para hacer un film que continúa el trabajo con la memoria de su corto anterior, Loveboard (Suiza-Bélgica, 2023), y que es un documental sobre una madre de muchas cuyos hijos son asesinados por la policía en Río. Encontrar dispositivos que no neutralicen, normalizándola, el poder de la denuncia, homologándola con las prácticas habituales de la televisión y el documental, es el desafío que encaran películas como esta. Es necesario para enfrentarse con la indiferencia frente al genocidio de personas pobres y ...

Última vez hace mucho tiempo

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  Por Pablo Gamba  Última vez hace mucho tiempo (Venezuela, 2026) se estrenó en la sección de cortos y mediometrajes del Festival de Rotterdam. Es una tesis de la Escuela Nacional de Cine venezolana y la tercera película de esta extensión de Santiago Martín, realizador también de La eternidad oculta de Benjamín Martín Baute (Venezuela, 2021) y Mixtape del exilio (Venezuela, 2023).  Martín trabaja en este film el tema de la migración desde el otro lado, el de los que se quedan en el país sintiendo la ausencia de los que se fueron. Entre los realizadores que lo han tratado en películas recientes está Samuel Suffren, en la trilogía que integran Agwe (Haití, 2021) y dos cortos sobre los que hemos escrito en Los Experimentos , Des rêves en bateaux papiers (Haití, 2024) y Coeur bleu (Haití-Francia, 2025), que estrenaron respectivamente en el Festival de Sundance y en la Quincena de los Cineastas de Cannes. El más reciente ganó hace poco la competencia internacional del Fe...