Los Experimentos

  Por Pablo Gamba  En la competencia Burning Lights de Visions du Réel se estrenó No arreglen ni limpien mi habitación, a mí me gusta como está (Argentina-España-Francia, 2026), de Ignacio Ceroi. Antes escribimos en Los Experimentos sobre la otra película latinoamericana que se presentó este año por primera vez en la sección del festival suizo dedicada a “las formas más audaces del cine de lo real”: Obras muertas (Chile-Francia, 2026), de Elisa Sepúlveda Ruddoff.  El film de Ceroi se presenta como una secuela de su largometraje más conocido, ¿Qué será del verano? (Argentina, 2021), que se estrenó en el BAFICI, en Buenos Aires, y estuvo en el Festival de Berlín. En No arreglen ni limpien mi habitación, a mí me gusta como está , el realizador y un pequeño equipo viajan a Francia en busca del protagonista de esa otra película, Charles, autor de los videos que el cineasta dice haber encontrado en una cámara que compró por Ebay y con los cuales creó una historia de ese pers...

  Por Pablo Gamba  Todo era mamá (Argentina, 2025) fue parte de Lima Docs. El cortometraje del Colectivo Ríos de Abajo, dirigido por Lucila Podestá, se estrenó en el FICUNAM, en México, en la sección Aciertos de películas de escuelas de cine. Podestá cursó el Programa de Cine de la Universidad Torcuato di Tella.  Esta película es el resultado de un trabajo en el barrio Madres a la Lucha de la periferia de Río Gallegos, en la Provincia de Santa Cruz, en la Patagonia Austral Argentina. Es la ciudad más al sur de la parte continental del país y también una de las más ventosas del mundo, con corrientes de aire que regularmente alcanzan los 50 kph y frecuentes ráfagas que llegan a 100 kph.  El barrio se formó cerca del vertedero de basura local como consecuencia de otras duras condiciones, sociales: la imposibilidad de pagar los alquileres. Se fundó con una toma de tierras en 2007 y se ha mantenido desde entonces como consecuencia de la resistencia popular y las estrateg...

  Por Pablo Gamba  Plata o mierda (Argentina-Colombia, 2025) ganó el Gran Premio de la competencia nacional del BAFICI. Es una película que se estrenó en el IDFA, en Ámsterdam, de Toia Bonino, que recibió el premio a la mejor dirección en la misma sección del festival de Buenos Aires por Orione (Argentina, 2017), y Marcos Joubert, que estuvo preso siete años en penales de Sierra Chica, Magdalena y Florencio Varela, en la provincia de Buenos Aires, en Argentina.  El documental se desarrolla como un diario audiovisual, con grabaciones hechas clandestinamente en la cárcel con celular por Joubert, a las que se añaden en el montaje mensajes de voz intercambiados con la codirectora y otros personajes. Para Bonino es la continuación de un trabajo que comenzó con Orione , basado en el testimonio de la madre de un delincuente asesinado, y continuó con Sangre en el ojo (Argentina, 2020), con el hermano de la víctima como protagonista. Las tres son películas que se inscriben en u...

  Por Pablo Gamba  En la competencia internacional del BAFICI estuvo El tren fluvial (Argentina, 2026), primer largometraje de Lorenzo Ferro y Lucas Vignale. Antes habían dirigido juntos el corto La pasión (Argentina, 2024), que fue parte del 24.° festival de cine independiente de Buenos Aires. El largometraje se estrenó en Perspectives, en la Berlinale, y después fue a New Directors/New Films.  A Ferro se lo conoce principalmente como actor, premiado en La Habana por El Ángel (Argentina-España, 2018), de Luis Ortega, e intérprete también del papel protagónico de Simón de la montaña (Argentina-Chile-Uruguay, 2024), de Federico Luis. Vignale ha hecho carrera como director de videoclips de artistas como Bizarrap, Nicki Nicole o Duki, entre otros.  Hay un homenaje en El tren fluvial a Leonardo Favio, uno de los directores de cine argentinos más importantes de la historia. Se incluyen fragmentos de Soñar, soñar (Argentina, 1976) y Diego Puente, que hace el personaj...

  Por Pablo Gamba  Lo que dura la noche (México-España, 2026) se estrenó en la competencia de vanguardia y género del BAFICI. Es el cuarto corto de Rodrigo Alonso Kahlo. Entre los otros figura Toda la noche vi crecer el fuego (México, 2023), que se presentó por primera vez en el Festival de Morelia, en México, y estuvo en la Midbo, en Colombia.  Los temas contemporáneos de la identidad y las migraciones; la historia y el archivo familiar, y la combinación de lo real con la fábula se identifican en Lo que dura la noche . También se inscribe esta película en la tradición de relaciones entre México y España del cine mexicano, en la que encontramos figuras como Luis Buñuel, Luis Alcoriza o José Miguel García Ascot, entre otros. La familia proviene de Asturias, región de la que se calcula que la mitad de la población se marchó entre finales del siglo XIX y comienzos del XX.  La imaginación que transfigura aquí la historia migratoria es de inspiración literaria. Pero ent...

  Por Pablo Gamba  Un infierno como ningún otro ( The Brazilian Inferno o Et helvete uten like , Noruega-Brasil-Argentina, 2026) es una de las películas de la sección Políticas del BAFICI. Se estrenó en el festival de documentales Human de Oslo y es el tercer largometraje de Mirko Stopar, un cineasta argentino radicado en Noruega que ha venido haciendo documentales sobre personajes históricos cuyas historias relacionan Escandinavia con América Latina.  Se trata de un film basado en la historia de una colonia de anarquistas provenientes de Rjukan, en el valle de Telemark, en Noruega, que trataron de instalarse en Brasil en 1923 con el propósito de fundar una sociedad acorde con sus ideas. Fue una respuesta, también, de los trabajadores al desarrollo capitalista de la industria química que impulsó la empresa Hydro con el uso de la energía hidroeléctrica, aprovechando los recursos del valle. Hoy Rjukan figura en la lista de Patrimonio Mundial de UNESCO por este pasado....

  Por Pablo Gamba  En la sección Cine sobre Cine del BAFICI está Para hacer una película solo hace falta un arma (Argentina, 2026). Es el tercer largometraje de Santiago Sein ‒el segundo como único director‒ y se presentó por primera vez en Cinema Regained, en el Festival de Rotterdam. Sein codirigió con Marcos Pedrosa El Cordobazo (Argentina, 2009) y ha sido dirigido también  Yo no es otro (Argentina, 2021), estrenada en el festival de cine independiente de Buenos Aires.  El hallazgo casual y rescate de una pila de latas de película que se iban a tirar a la basura, y de otro lote después, es el comienzo en este documental de una historia en torno a la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina). Son materiales del tiempo en que la carrera de cine fue por primera vez parte de su oferta de estudios, desde 1964 hasta la intervención de la institución en 1975, en vísperas de la dictadura cívico militar de 1976-1983 y a lo largo de un período q...

  Por Pablo Gamba  En la sección Noches Especiales del BAFICI está Los caminantes de la noche (Argentina-Perú, 2025). Es el segundo largometraje de ficción de Juan Martín Hsu y se estrenó en la competencia Critics’ Picks, en Black Nights, en Tallinn.  El chantaje y asesinato del dueño de un restaurante chino en Mendoza, Argentina, conecta esta película con el largometraje anterior de Hsu, el documental La luna representa mi corazón (Argentina-Taiwán, 2021). El padre del cineasta, un inmigrante chino taiwanés al que mataron en Argentina, es un personaje ausente en ese film autobiográfico, que relata dos viajes a Taiwán para reencontrarse con su madre y averiguar acerca del crimen.  La inmigración china es una transversalidad en la obra de Hsu desde La Salada (Argentina, 2014), que se estrenó en la competencia internacional del BAFICI. Junto con Cecilia Kang, de ascendencia coreana, es uno de los realizadores que ha venido trabajando más significativamente la experi...

Por Pablo Gamba  Antônio odisseia (Brasil, 2025), primer largometraje de Thales Banzai, y el cortometraje Por la noche, la mañana (Argentina, 2025), de Federica Cafferata y Napo Martino, compiten en el Festival de Ann Arbor, uno de los más importantes de los Estados Unidos por lo que respecta al cine experimental. El primero se estrenó en Slamdance, evento especializado en películas innovadoras de bajo presupuesto; el segundo en el Festival de Girona, España.  Thales Banzai ha sido realizador de varios cortos, como Gato preto (2019), y de comerciales, y está radicado en los Estados Unidos, en Los Ángeles. Antônio odisseia podría describirse como una película psicodélica, puesto que la mayor parte de la historia se desarrolla como un “viaje”, lo que refiere a la tradición de filmes como The Trip (1967), de Roger Corman, por ejemplo. Pero esta y otras diversas fuentes genéricas han sido aquí objeto de una apropiación que las “brasileñiza”, como el cine del mismo Corman en Ba...

  Por Pablo Gamba  El agua disuelve su imagen, el paisaje desaparece (Argentina, 2025) ganó el Premio del Jurado en la competencia de piezas de metraje encontrado del Dresdner Schmalfilmtage. El festival de Dresde, Alemania, se especializa en los formatos fílmicos de paso reducido ‒9,5 mm, 16 mm y los varios tipos de 8 mm.  Delfina Carlota Vázquez, la realizadora, hizo este corto como parte de los trabajos con piezas de archivo que el Museo del Cine de Buenos Aires ha venido estimulando. En este caso se basó en fragmentos escaneados de un documental oficial argentino de 1945 sobre el Parque Nacional Iguazú, Relato de un río . Entiendo que se trata de un film que se rodó en 16 mm en color y que se ha deteriorado como consecuencia de un proceso de descomposición llamado hidrólisis, pero que se conoce más como “síndrome del vinagre” porque produce ácido acético. Está relacionado con la humedad, con cómo el agua afecta la materia fílmica. El soporte se vuelve frágil hasta el...

  Por Pablo Gamba  La más reciente película y primer largometraje documental de la más importante figura del cine contemporáneo latinoamericano, Lucrecia Martel, Nuestra tierra (Argentina-México y otros países, 2025), está en CPH:DOX, el festival de documentales de Copenhague, en las secciones Artistas y Autores, y Aquí y Ahora. Se estrenó fuera de competencia en la selección oficial del Festival de Venecia y la premiaron como mejor película en el de Londres.  Vuelve el cine argentino reciente en Nuestra tierra a los tribunales, como lo hizo notablemente en Belén (Argentina, 2025), de Dolores Fonzi, sobre la que escribimos en Los Experimentos . La línea narrativa se construye siguiendo el juicio de primera instancia, en 2018, en el que el empresario minero Darío Amín y dos policías retirados que lo acompañaban, en calidad de matones, fueron declarados culpables del homicidio de Javier Chocobar, una persona mayor indígena de la comunidad de Chuschagasta, en la provincia...